"Apekongen Elsker Kake" med Axel Tostrup-Evensen

 

Velkommen til åpning 4. mai 2024 kl 12.00 

Installasjonen Axel Tostrup-Evensen viser i Oslo Prosjektrom er begynnelsen på et prosjekt han skal utvikle over tid. Arbeidet handler om hvordan Tostrup-Evensen ser livet sitt i dag og hvordan forståelsen av tidligere opplevelser og erfaringer endrer seg. De siste par årene har kunstneren gjort erfaringer som gjør at han ser minner og sin historie i et nytt lys, historien har endret seg og det har vært vanskelig.

"Apekongen Elsker Kake"  Axel Tostrup-Eriksen 2023

I denne installasjonen forsøker kunstneren å tilnærme seg denne erfaringen på en leken måte og understreker humorens viktige rolle i å balansere det vanskelige og truende. 

Axel Tostrup-Evensen er utdannet ved Kunsthøgskolen i Bergen, Vestlandets Kunstakademi og Oslo Tegne- og Maleskole på 90-tallet.

Kunstneren har hatt en rekke separatutstillinger i bl.a  Galleri Trafo, Galleri RAM, LNM, Galleri Semmingsen, Bomuldsfabrikken Kunsthall  og Kragerø Kunstforening. Han har deltatt på  gruppeutstillinger som Høstutstillingen og Østlandsutstillingen, har gjort flere utsmykkingsoppdrag og er bl.a. innkjøpt av Kragerø Kommunes Kunstsamling og London Contemporary Art.

Åpningstider:

Lørdag og søndag:  5.  til  25. mai 2024   kl 12 - 16

Torsdag: 16. til 23. mai 2024    kl 15 -18

Kontaktinformasjon:

E-post: axel.tostrup.evensen@gmail.com    tlf: 920 87 025

Oslo Prosjektrom Platous gate 18  0190 Oslo

Eva Fagerli Sæthren  tlf: 993 22 597 

E-post: osloprosjektrom@osloprosjektrom.no

www:osloprosjektrom.blogspot.com

 

Bente Dankersen Litt Vilt, litt vakkert 04.04 - 28.04.2024.

 

Bente Dankertsen  2024

Velkommen til åpning torsdag 4 april kl. 18.00.-20.00 

                                                  

Bente Valentinsen Dankertsen (1956) har vært drevet av samspillet mellom natur og kultur gjennom hele sin karriere. Hun har  jobbet som kunstner på heltid siden 1990, og arbeidene hennes er ofte påvirket av dagens materialisme, sosial urettferdighet og det stadig økende forbruket i samfunnet vårt.

Dankertsens har de siste 5 årene jobbet med materialet skinn, særlig hjorteskinn. 

I Norge kastes det ca. 60000 hjorteskinn hvert år under den tradisjonelle hjortejakten. Tidligere ble disse brukt, nå ligger de igjen i skogen som slakteavfall.

Skinnende blir jobbet med som rådhud, (ikke myknet) og hvert enkelt skinn blir behandlet ut fra sitt særegne uttrykk. Hun fjerner hårene fra  skinnene og bruker tradisjonelle naturlige garvemetoder som bark og fett. Dette er både tidkrevende og fysisk tungt. For å forme disse skinnene arbeider Dankertsen med dem mens de fortsatt er våte. Når skinnende er tørre, forblir de i den formen de er jobbet inn i. Hun inkorporerer også andre naturlige materialer når det er nødvendig, og har stor glede av å overvåke hvert trinn i den tidkrevende prosessen selv. Materialet er uforutsigbart, og lever litt sitt eget liv. Dette gjør at materialet aldri helt er mulig å kontrollere.

Dankertsens arbeider fremkaller et spekter av følelser, som ofte vekker både fascinasjon og kanskje ubehag.  Mange mennesker mangler kunnskap om hva dyrehud er, og kan brukes til og forbinder det ofte utelukkende med skinn som nyttes i hverdagslige ting som sko og vesker. Skinnene hun jobber med har ikke gjennomgått de industrielle prosessene som involverer maskiner og kjemikalier som kjennetegner masseproduserte lærvarer.

Dankertsen har sin utdannelse fra Kunstakademiet i Tromsø og har hatt utallige utstillinger, og har blant annet deltatt på Høstutstillingen, Årsutstillingen og Nord-Norsken.

For mer informasjon om kunstneren: https://galleri-strandli.123hjemmeside.no/

Åpningstider: torsdag 14-18.  fred.lørd.sønd. 12-16

Kontaktinformasjon:

Oslo Prosjektrom   Platous gate 18 0190 Oslo  tlf 99322597  

eva.fagerli.saethren@gmail.com

www.osloprosjektrom.blogspot.com

 

Kryptisk Sverm 7.til 24. mars Installasjon med Annette Koefoed

 Velkommen til åpning 7. mars 2024 kl 18 - 20

  Kryptisk Sverm          Annette Koefoed

Annette Koefoed har i flere år vært opptatt av forsvinnende artsmangfold og menneskenes forstyrrelser av naturen. Naturen og det organiske formspråket har alltid vært en inspirasjonskilde, men i de senere årene har hun jobbet med en mer «lemlestet natur», det delvis ødelagte- rått og skjørt på samme tid.  Det er også grunnideen bak dette arbeidet i Oslo prosjektrom.  Det startet med en vilje til å framheve noen rødlistede insekter, men ideen begynte etter hvert å leve sitt eget liv. Hun jobber assosiativt, hvor materialitet og sanselighet har stor vekt.

Installasjonen består av  9 -12 små skulpturer, «kryp», laget av ståltråd og ulike fiber som delvis er sydd, surret og malt. Skulpturene blir plassert på tynne stålstenger i ulike høyder slik at de svever som en sverm over gulvet.  Skulpturene har et insektlignende utrykk eller fragmenter av noe «dyreaktig».  De har kanskje mistet noen bein, eller andre kroppsdeler og er litt ødelagte, fillete.

Arbeidet har utviklet seg over en årrekke og er vist på forskjellige måter. Dette er en helt ny sammenstilling og vil også ha et lydbilde til: Relikviem for Kryp av Viggo Vestel. 

Viggo Vestel har tidvis jobbet med musikk ved siden av jobben som forsker, blant annet innenfor Norsk Munnharpe Forum, og sist med den eksperimentelle gruppen Hullkort Ensemblet.

Annette Koefoed har bakgrunn fra skulptur ved Vestlandets Kunstakademi og Statens Kunstakademi.  Hun har jobbet med ulike materialer og teknikker i sin snart 40-årige karriere.  Kunstneren har deltatt på Høstutstillingen en rekke ganger og hatt en flere separatutstillinger rundt omkring i Norge og i andre kontekster.  Koefoed har flere utsmykkings prosjekter blant andre til Bergen politikammer og Kværnerdalen barnehage i Oslo.

For mer info om Annette Koefoed:  https://annettekoefoed.com

Åpningstider:  torsdag kl 14-18  lørdag og søndag kl 12-16

Platous gate 18  0190 Oslo  Tlf 99322597  www.osloprosjektrom.blogspot.com

 

Bare På Papir - Bente Tømmerås 8. - 25.2.2024

Velkommen til utstillingsåpning torsdag 8. februar kl 18

I utstillingen Bare På Papir viser Bente Tømmerås papirbaserte arbeider fra de 2-3 siste årene. Utstillingen dekker veggene med tegninger og består av en rekke serier med arbeider montert sammen til ett hele.

Bente Tømmerås   

Bente Tømmerås jobber spontant over en tidsperiode og på denne måten blir seriene til. Ved å bestemme format og utstyr på forhånd, skaper hun rammer om arbeidene slik at de knyttes sammen som uttrykk, selv om hver tegning er unik.

Motivvalget kan være minner, episoder hun har opplevd eller øyeblikkets innskytelser. Det som dukker opp i tankene får komme ned på papiret, helst uten filter og uten viskelær. Arbeidsmetoden er intuitiv og spontan med fokus på tilstedeværelse og variasjon i streken. Det viktigste er at uttrykket i tegningen interesserer henne og målet er å selv bli overrasket over det som kommer ut, oppdage nye ting og stadig pushe videre.

Motivene spenner fra ren abstraksjon til figurative former og kan minne om surrealistiske landskap der betrakteren kan bevege seg inn i formatet og finne egne referanser.

Bente Tømmerås

Bente Tømmerås er en Oslo-basert kunstner. Hun startet kunst-utdanning i 2013 og har blant annet gått på Christiania Kunstakademi, DTK (Kunstfagskolen i Bærum) og Einar Granum Kunstfagskole.

Hun jobber hovedsakelig innen maleri og tegning og har hatt en rekke utstillinger, både juryerte, gruppe- og separatutstillinger. Hun har sitt atelier i Oslo Prosjektrom og Atelierfellesskap og er medlem i LNM/NBK.

Åpningstider:

Torsdager kl. 14-18 og lørdager og søndager kl 12 - 16

Kontaktopplysninger og link til ytterligere informasjon om kunstneren:

Mobil +47 922 96 191

Email:  bente.tommeras@gmail.com        

Instagram: @bentetommeras

Web: www.bentetommeras.no  

Oslo Prosjektrom:

Email: eva.fagerli.saethren@gmail.com

tlf +0047 99322597

Silent Visions av Einar Sandvold 4. – 28.1.2024

Velkommen til åpning torsdag 4. januar 2024 kl 19 – 22

Med utstillingen "Silent Visions" ønsker Einar Sandvold (1994) å skape en verden hvor kaos og orden forenes for å gi rom for både utforskning og ro i en verden hvor betrakteren kan finne harmoni midt i skapelsens uendelige muligheter. 

Arbeidene som vises i denne utstillingen er en utforskning av ukjente virkeligheter, en introspektiv reise som avslører både kunstnerens visjon og betrakterens refleksjoner. Figurene som oppstår søker ikke bare etter en form, men etter en forståelse av seg selv og sin egen skapelse.

Med tro på håndverkets viktighet der han arbeider på lerret og papir bruker han ulike medier som akryl- og oljemaling-, akryltusjer, ulike blyanter, olje- og tørrpasteller - og formidler en stemning av harmoni og mykhet gjennom nøye utforskede teksturer og stramme komposisjoner.

                         Einar Sandvold                        Uten tittel

Einar Sandvold har bakgrunn fra Einar Granum kunstfagskole (2017 - 2019) og har hatt flere soloutstillinger i Norge og har deltatt på en rekke gruppeutstillinger og kunstmesser i- og utenfor Norge, blant annet i Danmark og New York.

Einar er kjøpt inn av blant annet Bonheur ASA og T27 Borettslag i Drammen, og jobber med flere pågående utsmykkingsprosjekter.  Han har mottatt Toten Sparebanks Kulturstipend i 2022.

                                Einar Sandvold             Uten Tittel

Åpningstider:

Torsdager: 13 - 18 og lørdager og søndager: 14 - 18

Kontaktopplysninger:

Mobil: +47 464 43 643

Email: sandvoldart@gmail.com

Instagram: @einarsandvold

Web:  www.sandvoldart.no

Oslo Prosjektrom:

Tlf 47 99322597

Adresse: Platousgate 18 0190 Oslo

Email: eva.fagerli.saethren@gmail.com 

Web: www.osloprosjektrom.blogspot.com

 

JULEUTSTILLING 7. - 21. DESEMBER 2023

Velkommen til juleutstilling i Oslo Prosjektrom

7. – 21. desember 2023

Torsdag kl 14 - 18 lørdag og søndag 12 - 16 

 

Mil Imeraj

Eva Bjørkvold

Bente Tømmerås

Marit Heggenhougen

Maya Jones

Simone Bredfeldt

Eva Fagerli Sæthren

Bjørg Gammersvik

Sonata Steen

Eli Helgheim

August Albert Sebastian Berntsen

Søndag 10 desember er galleriet åpent til klokken 17.00

Da er vi en del av Lysløypa til ulike kunst og kulturarrangementer på Grønland  i samarbeid med  Nabolagshuset og Kirkens Bymisjon

Platousgate 18   0190  Oslo

Tlf 99322597

                                                                                                                          

The Persistence of Technology med kunstnerduoen Tian Miller og Maya Jones

Velkommen til utstillingsåpning 

torsdag 9. november kl. 18:00 

I denne utstillingen tar kunstnerduoen Tian Miller og Maya Jones opp folks forhold til smarttelefonen. Kontrasten mellom samfunnets fokus på effektivisering og håndarbeidets langsomme prosess opptar denne duoen, og de ønsker å kommentere hvordan teknologien har skapt distraksjoner og tap av fokus blant folk. Forskjellig typer håndverk som snekring, broderi samt søm kombineres derfor med moderne teknologi i installasjoner og bilder. Gjenbruk er viktig, og humor benyttes for å balansere alvoret.

Tian Miller (f. 1971)

I Tian Millers kunstnerskap er gjenbruk samt fokus på håndarbeid en viktig motivasjon. Hun ønsker å belyse verdien i materialer som har blitt vraket på grunn av alder, stand eller utseende, og gi disse nytt liv.  Den industrielle revolusjonens innmarsj har fjernet all personlighet i det som skapes. Denne prosessen akselererer fortere og fortere, derfor har det vært viktig for kunstneren å trekke frem håndarbeid som en motvekt til dagens utvikling.

Tian Miller bor og arbeider i Oslo og har sin utdannelse fra Glasgow School of Art (Skottland) og Kunstakademiet i Trondheim (NTNU).  Hun har hatt en rekke kunstneropphold, blant annet i Risør, Düsseldorf (Tyskland), Laxarby (Sverige) og ved Søndre Green gård i Krødsherad, og har stilt ut ved blant annet Babel Visningsrom for kunst, Galleri Ask, Risør kunstpark, Trøndelagsutstillingen 2010, Glasgow Project Room (Skottland) og Atelier Am Eck (Tyskland).  

Maya Jones (f. 1970)

Gjennom sitt kunstnerskap har Maya Jones fokusert på identitet og sitt forhold til samfunnet rundt seg. H seg. Hun arbeider med grafikk, maleri, foto, performancefilm, tekstil og installasjon.

Maya Jones bor og arbeider i Sverige og har sin utdannelse fra Oslo Tegne og Maleskole - og samarbeider med ulike kunstnere i Oslo på ulike prosjekter. Hun har deltatt på en rekke gruppeutstillinger, som Queer Spirit, en gruppe- / vandreutstilling som ble vist en rekke steder, som Stiklestad, Sandefjord kirke, Kulturkirken Jacob. Hun deltok på utstillingen Skape(t) Oslo Bymuseum, PrideArt DOGA og PrideArt på Youngstorget, og har deltatt på duo utstillingene Hecartism med Simone Bredfeldt og Identity med Neoyookaï.                     I 2018 hadde Maya Jones separatutstillingen Transdimensional i Oslo Prosjektrom

Åpent:  torsdager kl. 14-18, lørdager/søndager kl. 12-16 t.o.m. 26. november  

Adresse: Platous gate 18, 0190 Oslo

Kontaktinformasjon:                                                                                                                

Maya Jones: mayawestlyejones@outlook.com Tlf: 

(+47) 41 24 44 03                              

Tian Miller: tianmiller@hotmail.com 

Tlf: (+47) 97758239                                                  

Oslo Prosjektrom: eva.fagerli.saethren@gmail.com   

www.osloprosjektrom.blogspot.com 

Tlf: (+47) 99322597